JAFRAブログ

8月5日から7日までの3日間、東京芸術劇場の会議室・リハーサル室を会場に「地域創造フェスティバル」を開催しました。この催しは、昨年度まで開催していた「公共ホール音楽活性化支援事業」の登録アーティストによるプレゼンテーションを、財団事業をより広範に紹介するプログラムとして大幅にリニューアルしたものです。多くのアーティストにご協力いただき、3日間で全国から公共ホールの職員、自治体の文化行政担当者など延べ約500人の方が集い、大盛況となりました。関係者の皆様には心からお礼申し上げます。

●アーティスト50組がプレゼンテーション

　今回のフェスティバルで主に紹介されたのは、「公共ホール音楽活性化事業・同支援事業（以下、おんかつ）」（＊1）「公共ホール現代ダンス活性化事業（以下、ダン活）」「財団助成事業」の3つです（詳細プログラムは下記表参照）。
　おんかつ関係では、アウトリーチ経験の豊かな支援事業登録アーティストと「アウトリーチ・フォーラム事業」（＊2）に参加したフォーラム・アーティストの総勢50組が実演しまた。アーティストのプレゼンに加えて、おんかつ事業によって出会ったアーティストと公共ホールの共同企画による親子向けコンサートやオリジナル・アンサンブル・コンサートの企画提案もあるなど、多彩なプレゼンテーションになりました。
　また、セミナーでは入門編だけでなく、地元の伝統芸能とのコラボレーションやオリジナル音楽劇のプロデュースなど、おんかつへの創造的なアプローチを考えるための応用編も企画され、多くの受講者で賑わっていました。今年度は19組のアーティストが31カ所で支援事業を行う予定ですが、こうした支援事業への参加を考えている担当者の新たな試みを模索している姿がうかがわれ、頼もしい限りでした。
　こうした創造型企画を各地で実施してきた能祖将夫コーディネーターは、「ちょっとしたことを拾ってその地域のオリジナルとして形にしていくのが醍醐味だ。そのためにはベースとしてアーティストと地域の担当者の信頼関係が必要。別にオリジナルでなくてもいいが、地域の人たちが喜んでくれるというのが実感だ」と話されていました。
　ダン活関係では、すでに今年の1月に登録アーティストによるプレゼンテーションが行われましたが、今回のフェスティバルでは、特におんかつ関係者にもダンスのワークショップについて理解を深めてもらえればと企画されました。学校でのワークショップに定評のある山田うんさん、西成のホームレスとのワークを始めた砂連尾理さん、人の動きからムーブメントを拾うワークショップで作品づくりをする北村成美さんと、実力派のアーティストが実演を行いましたが、参加者からは、「もっと難しいものかと思っていたが、自分の中にあるものがすべて外に出てくるような感じでとても楽しかった」という声が上がっていました。
　佐東範一ダン活コーディネーターは、「初めて会った人と一緒に立って動くだけで仲間になったような気がする。人と人が知り合うというのは、言葉で説明しないとできないことではなくて、触れ合うことで伝わる情報もある。身体から発する情報量についてこれまであまり意識しなさすぎたのではないか」と、ダンスに象徴される身体表現の重要性について指摘されていました。
　財団の事業説明の一環として、特に昨年実施した「地域の公立文化施設実態調査」（＊3）の結果について報告が行われました。指定管理者制度導入後初めての本格的な調査だけに、各地の公立ホールの現状について参加者は熱心に耳を傾けていました。
　また、今回のフェスティバルでは、自治体の文化行政担当者の方々もプレゼンテーションやセミナーに参加していただけるよう、これまで全国6ブロックで実施してきた「ブロックラボ」を「都道府県・政令指定都市文化行政担当課長会議」として会期中に併せて開催しました。アウトリーチ・フォーラム事業の例などを紹介しながら都道府県の役割について考えるシンポジウムなどが企画され、また意見交換も行われました。